小学美术教学反思7篇

时间:2024-02-05 09:48:10 分类:心得体会

作为教师应该认真对待教学反思的写作,它是反应我们教学能力的文件,认真写好适合自己的教学反思对于提升自己的教学能力是有帮助的,下面是58范文网小编为您分享的小学美术教学反思7篇,感谢您的参阅。

小学美术教学反思7篇

小学美术教学反思篇1

在六年级的《画故事》一课教学中,教科书上有一幅名家作品(刘继卣《大闹天宫》)是本课重点赏析的作品。

在第一个班的教学中,我是根据教科书内容组织的教学。其实刘继卣的《大闹天宫》作品一共创作了八幅,而课本中只是选取了八幅中的一幅来欣赏。无论从作品的完整性还是给学生的视觉效果都显得单薄了一些,让学生来谈谈对作品的认识和感受,大家也不是太愿意说,而且对该画家刘继卣也几乎没人知晓,只简单的几句“画得细致,人物多……”就没什么感想了。

为了让大家认识画家,充分的感受作品并有感而发,我在另外两个班教学中,对这个欣赏的环节做了补充。我把画家的生平介绍给了大家,并把完整的《大闹天宫》八幅作品都找来给大家欣赏。

刘继卣先生的作品《大闹天宫》和《武松打虎》是典型名作,享誉海外。他身前曾说:“我要上而追溯传统,下而博采众长,以自己的画笔写出自己的见解。”《大闹天宫》作品属于中国工笔重彩组画,共有八幅,绢本,石色,画家在1955年(37岁)创作完成。八幅作品的命题分别是:降石猴禀议天庭、弼马温怒归山中、齐天大圣战神兵、蟠桃园内问真情、醉罢瑶池食仙丹、下界为王会亲友、火眼金睛千钧棒、大闹天宫孙悟空。画家依据丰富的想象力和原作的相关文字描述,精细、准确地表现和描绘了场景的瞬间。作品的造型大量采用了传统中国画的.表现技法,使人们感受到画家功底之深和对民族文化艺术的继承。

在讲解介绍的同时,我以多媒体以幻灯片的形式不断显示着这八幅作品,学生的兴趣和注意力顿时被调动起来。教室里惊叹声一片,还有好几个学生让我把图片放大,放大,一片盔甲,一朵云彩,一撮猴毛,他们都要细致的欣赏,赞叹着画家精湛的画工。

小学美术教学反思篇2

美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习,

小学美术课教学反思。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。

一、课前的准备

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的',还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效,

我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活

小学美术教学反思篇3

第一,突出了学生的主体地位。本节课始终以学生为主体进行探究性学习,如在课前让学生自己收集生活中的一些物品,了解其特征,课堂上由学生自己主动参与,通过生生之间的互动,依据自己所带物品的形象特征进行联想,发表自己的想法,充分发挥了学生的自主性、能动性,很好的体现了学生学习的主体性。

第二,注重了学生的差异发展。在课堂教学中,老师按照学生客观存在的技能水平、兴趣爱好个体差异首先对三种不同层次的学生进行分层。让不同层次的学生在同一小组的学习过程中取长补短,共同发展。使整齐划一的学习走向充满个性化的学习,为不同层次学生发展开辟广阔的空间。在作业要求方面,按照学生的差异设置梯度渐进发展。使整齐划一的学习走向充满个性化的学习,为不同层次学生发展开辟广阔的空间。在作业要求方面,按照学生的差异设置梯度渐进不同层次的作业要求,采用星级制,让学生可以根据自己的能力水平自由选择,,的作业,激发了不同层次学生学习美术的兴趣。使每个学生在适合自己的学习环境中,体验到学习带来的快乐和愉悦。

第三,体现了美术学科的创新价值。在课堂教学中时刻把握住美术学科的三维目标,并着力于培养学生的创新意识,保护学生的独特的个性,给予学生发挥个性的自由空间。鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解,注意培养与创造性密切相关的发散思维,联想思维、求异思维、批判性思维等能力。

小学美术教学反思篇4

本课属设计应用教学领域,纸盒是比较好准备的学具,我在课前要求学生准备制作工具时学生的兴趣就很高,用动画导入更激发了学生学习本课的兴趣。课件展示的图片化解了本课的难点,又通过我的直观示范使学生增强了制作的自信心,学生的作品完成的比较好。不足之处是受课件展示和教材图片的影响,多数学生创作的`作品比较单调,制作城堡的较多但是样式不够新颖,在以后的教学中我还要在如何拓展学生创作思路方面注意引导,使学生的课堂作品更加丰富。

小学美术教学反思篇5

本课属于“造型·表现”学习领域,与前一课《农民画中的节日》,同为以“节日”为题材的内容。本课的重点是了解我国的多民族文化,知道有丰富多彩的节日活动,这些可以成为我们绘画创作的题材,学习夸张的手法和热烈的色彩表现节日的人物及场景。

在本课的教学设计上,我从复习旧知、运用旧知、掌握新知入手,注重引导学生将旧知识联系起来。例如《小花猫在睡觉》中学习的画面主次关系的表现方法,在《丰收了》中学习的.遮挡关系的表现方法,以及《农民画中的节日》中的夸张的动态等。因此,在导入环节,我展示了两幅《丰收了》的学生作品,引起学生回忆,找出已学旧知识,引导学生了解到遮挡关系也可以表现在本次课的作品中,从而引出本课课题。

在新授环节,除了启发学生回忆中国的传统节日外,我侧重于提问引发学生思考,激发他们的发散思维。组织学生分组讨论:分析各组的图片资料,同时考虑以下问题:

1、介绍的节日里你都看到了什么?

2、节日中的人们是什么样的?

3、他们是怎样庆祝节日的?通过讨论得出人们在节日里的状态是喜悦的,高兴的。了解到人物的状态,我们就重点表现这种状态,无论是表情还是动态,都要有所体现。

表情的刻画我选择了先画后讲,因为不是新知,先初步掌握一下情况,然后在发现问题,指出问题,进行评价。在处理夸张动态的环节,我先做了示范,教给学生具体的表现方法,让他们很直观的看到这种方法的作画步骤。我认为观察老师的现场演示十分重要,示范前一定要提出观察任务,老师也要做到边画边讲解,传授学生绘画的技巧等。

本课我设计了两个学生实践的环节,让他们充分尝试,做到胸中有数。作业的要求是一样的,但是每位学生作品呈现的效果却是迥异,考虑到学生的能力水平有高有低,在个别辅导环节,我会针对每个人的特点,做出不同的要求。例如能力强的学生我会要求画面人数可以多一些,一定要表现出遮挡关系;能力稍弱的学生可以只画两个人物,尽量表现出遮挡关系等。这样的分层作业能够保证每一个学生都是以轻松愉悦的心情进行创作的,这样的状态正与本课内容相符,达到在轻松氛围内受到美的熏陶的教学目标。

在最后的展示环节,由于时间、空间有限,只是将部分学生作品展示到前面。其实展示的形式可以更加新颖多样一些,使美术学科特色体现的淋漓尽致。

小学美术教学反思篇6

?重复的美》是赣版小学美术五年级第12课的内容,这是一节平面构成设计课,学习简单的图案设计。让学生初步了解关于平面构成的现象和知识,不断丰富和增强学生的设计思维。首先,通过欣赏、回忆、体会重复的美感来让学生了解重复图形的概念。列车的车窗、士兵的队列、放牧的牛羊,无不是一种重复的现象。在平面设计中,反复而多次使用同一的视觉元素及关系元素而使形状相同、空间相等的形象得以反复排列就称之为重复构成,形成重复的美。然后让学生通过欣赏两幅图找出重复图案不同的排列方式,

(1)分析特点:图形大小相同、有规律排列

(2)排列顺序:横、竖、斜、交叉变方向排列等。图例理解

(3) 组织形式:具象图形重复构成: 几何图形重复构成:利用骨格线重复,形成正方形、三角形、平行四边等。

(4)色彩: 黑白、彩色 并让学生小组合作探究,把准备好的几何形状摆出各种不同的重复图案,这一活动不仅可以提高学生自主探究的积极性,也有利于培养学生自主解决问题的能力。接下来就把放下去的活动收上来,展示学生的探究成果,并对探究出的方法进行归纳总结与补充。最后请同学们根据步骤自己来设计一幅重复的形。这节课上下来,我认为课堂传授的只是不需要过于专业化。从事基础美术教学,应注重对学生美术意识的培养,美术情趣的.陶冶,努力让他们学会发现美和创造美。让学生在美术学习过程中感受到快乐,虽然每个学生的作品都有自己的特别之处,我们应该看到他们的闪光点。从而体验《重复的形》产生的秩序感和节奏感。尝试用不同的基本形进行创作,来表现这些重复的美,体验造型的乐趣。

小学美术教学反思篇7

在课堂教学中,应留给学生更多的想象、创作、表现自我的空间。不能总是让学生围着教师转,而是应让教师引导学生去思考,顺着学生的思维去开导、指导、辅导,让学生自我发现、自我探索。尽量让学生按照自己的想象去独立创作,把自己内心的感觉表现出来。教师也应因人而教、因思而导,分别根据不的同学生、不同的'思维方式去辅导学生,去帮助学生拓宽想象空间。在指导他们如何练好基本功的基础上,辅导他们完成构图,颜色搭配等,最后完成一件能充分表现学生自我的作品。在教学过程中,既要教给学生新的知识,又要对学生服好务,这是一种传统观念的转变,是本人对教学活动的一点认识和体会。

学生的知识增长了,说明我们的服务有了成果,这也是教学改革的目的之一。为达到以上目的,我在多年的美术教学中深深体会到,在中小学生中开展藏书票创作活动,对培养孩子们的德育、美育有着良好的促进作用。可以从小培养孩子们在读书的同时如何爱书、藏书,让他们学会亲手设计制作藏书票,不但培养了他们的动手、动脑能力,而且还培养了他们的审美能力和创造能力,从而提高他们的素质、促进他们的学习,使其全面健康成长。

经过教学实践,我把藏书票的设计与制作作为一个切入点,将其引入到了小学的美术教学活动中,作为人文学科的美术教育,其主要目的是培养学生的美育、美学及审美能力,提高学生的文化素养和文化品位。

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