观后感是我们对电影中情感真实和情节紧凑的评价和反思，通过一篇观后感，我们能够更加全面地评价电影的艺术表现和导演的意图，以下是58范文网小编精心为您推荐的某电影的观后感模板5篇，供大家参考。

某电影的观后感篇1

哈利的父母，用爱保护了哈利的生命，所以才会有整个故事。爱在这部电影里有着宽泛的内涵，师生情，爱情，友情，对团队的忠诚，敢于接受挑战的勇气，都是爱的外延体现。

邓布利多从哈利进入霍格沃茨以后就给哈利无微不至的呵护与引导，他面对孩子一样的哈利，慈爱的目光让观众们印象深刻。似乎邓布利多就是光明与希望的化身，可到了决战来临的时刻，他却选择用结束自己的生命为代价去拯救正义。让人落泪的不仅仅是他的离开，还有他离开世界后却依然对哈利的关怀，他依旧用各种方式给哈利留下很多隐蔽的线索，他依旧是那个让哈利在面对危险的时候去选择勇敢地站起来的人。电影中，哈利无数次面对悼念邓布利多的报纸发呆，他们之间这样的一份爱，沉甸甸的让人动容。

爱能感化一个人，能让一个人学会忠诚，邓布利多做到了。他用温暖和信任，给了斯内普一个全新的人生。虽然斯内普不得不亲手杀了他，但还是顶着巨大的压力做着危险的间谍工作，这是斯内普的忠诚。凤凰社的每个成员都是这样，他们都能为了扞卫正义而勇敢的冲在最前面，他们都觉得为了团队献身忠诚的最高境界。

影片中，邪恶与正义的对比是那样的鲜明。我们看得到伏地魔的邪恶、贪婪、自私，也看得到哈利的善良、忠诚、勇敢。死亡圣器只是一个书中特定的符号，真正让哈利无敌的，不是他头上那道疤，不是他手中那个和伏地魔配对的魔杖，不是他高超的魔法能力，而是邓布利多教给他的——爱，这就是力量。伏地魔永远无法明白自己总是失手的原因，和正义作战，不可能会有胜利的结局。

魔法世界是虚构的，可是道理是真实鲜明的。行走在茫茫人海中，人们都在遗忘中铭记着，又同时在铭记中遗忘着，可是无论怎样，我们要记得用爱去温暖彼此的心，去提醒彼此记得传递心中的爱。认真的对待每一份友谊，忠诚的为团队而服务。

爱，就是力量，心中有爱，注定所向披靡。

某电影的观后感篇2

根据严歌苓同名小说改编，由冯小刚执导，严歌苓编剧，黄轩、苗苗、钟楚曦等主演的电影《芳华》，定档9月30日国庆档上映，昨日影片沈城点映。电影讲述了在充满理想和激情的部队文工团，一群正值芳华的青春少年经历着成长中的爱情萌发与充斥着变数的人生命运故事。相比冯小刚一干前作，《芳华》的作者性最为强烈，更像一幅跌宕起伏的人生画卷，而冯小刚就是其中的参与者。无论以不同断点展现时代的变迁，还是歌颂男女主人公美好的灵魂，影片都脱不开“残酷”二字。

命运残酷：男女主人公一惨到底

?芳华》以文工团为整体视角展开故事，但线索逐渐汇聚在两位主人公身上。黄轩扮演的男一号刘峰一直被文工团视为“活雷锋”，影片以多处细节展现他的热心肠：帮战友做沙发、帮女兵挤水疱，猪跑了他帮着撵……正是这样一个人，内心却一直压抑着对女兵林丁丁的爱，最终他终于忍不住抱了对方，却因“人设”坍塌被逐出文工团。新人苗苗饰演的何小萍出身贫寒，一进文工团就被女兵们集体歧视，刘峰走后她失去了人生动力，最终也被送走，成为一名医务兵。在前线，刘峰经历了残酷的战争，失去了右臂；而何小萍也受到惊吓精神失常。不过电影最后，这对苦命人终于走到了一起。

时代残酷：“罗曼蒂克”一路消亡

影片时间跨度长达40年，刚入文工团时，女兵们唱着“毛主席就是我们的红太阳”，初入文工团的何小萍感觉一切都是美好的，“可以每天洗澡了”“不用再吃破饺子了”；随即改革开放、时代变了，女兵偷偷穿起紧身衣、戴起墨镜；1979年刘峰经历了残酷的战争，失去了右臂——值得一提的是，片中的6分钟战争场面一镜到底，展现了冯小刚极强的调度功力；之后文工团解散，3分钟长镜头摇过散伙饭上每一张哭泣的脸；时间来到1991年，当年文工团中的舞蹈演员萧穗子真的成了明星，吹小号的陈灿成了地产商，独唱演员林丁丁胖成了“富婆”，而残疾的刘峰成了混得最惨的那一个；1995年，刘峰和何小萍去祭奠战友；直到2017年，影片的叙述者萧穗子，才得到了这对“苦命鸳鸯”走到一起了的消息。

档期残酷：作者性过强是柄双刃剑

此前导演冯小刚曾表示，他拍《芳华》是为了纪念自己当兵的岁月，而从该片的故事、节奏和拍摄手法来看，其作者性远远超过冯小刚一干前作。影片前一半出现了大段的女兵跳舞、演唱革命歌曲的情节，并配以无比激昂的氛围，以至于女兵坐在河边冲脚旁边也有人吹号、女兵写黑板报旁边也有人拉手风琴……这些用今天的眼光看稍显“魔性”的画面；文工团“散伙”时的气氛也被拍得相当悲情。但稍显拧巴的是，两位主人公刘峰和何小萍都是文工团的伤心人，刘峰生活在“活雷锋”的阴影下，离开文工团时甚至把奖状都扔了；何小萍在整个文工团生涯中一直受到嘲笑和排挤，这样的处理方式，很难让观众清晰感受到冯小刚对文工团的态度；相比之下，冯小刚把对战争的态度诠释得非常清晰，不仅批判了战争的残酷性，也借刘峰复员后的遭遇，批判了当下社会遗忘战争的可悲。整体上看，《芳华》展现了强烈的作者控制和艺术性，但其故事和表达方式，多少离主流影迷距离较远。

某电影的观后感篇3

而小说中人物的塑造则面目模糊甚至虚假。先看作者着力刻画的蒙族人物。全书中的第一智者毕利格老人，一望而知只是一个象征符号，作者硬生生编造出来的一个用于说教的工具罢了，具体原因非我这完全业余的普通读者所能说明，只要有阅读过几十本小说的经验就能感觉到。现实生活中的确有这么智慧的老人存在，但作者把他作为一个小说人物则塑造的很虚假。既然只是一个没有文化、奴隶出身的人，怎能时刻都在与主角进行汉蒙文化比较的讨论与交流，说出那么多睿智的话呢?勇士巴图在马群保卫战惊鸿一现后，便没有什么戏分了，此人塑造的虎头蛇尾。本来我一直以为可以在后文看到有关他的更多更精彩的故事，然而我猜中了开头，却没有猜中结尾。小说这个完全让人出乎意料的情节倒是有些欧.亨利的味道啊。其实作者完全可以通过对他的描写表现蒙族人民的勇敢彪悍、豪放坦荡等等优点，而不是一味干巴巴的大唱赞歌，这才叫小说手法。只有嘎斯迈与巴雅尔两人虽然戏分不多，却个性鲜明，给人留下深刻印象。至于小说中的汉族主人公，则形象苍白平面，在本书描写的年代里没有感觉到起伏变化，不象知青，更象一名老成的文化比较学学者。

其次，来看看这部学术论文中的论点、论据、论述方法。

那些诸如环保、生态平衡的论点，虽不新鲜但绝对正确，我要举双手赞成。但是，观点没错，实现方法却很需要商榷，这些问题即便是专家们，也无法轻易研究出解决之道，而且这并非作者所要表达的中心思想。本书的主旨无它--血统论罢了，其他的只是高贵血统民族的必然表现。

某电影的观后感篇4

今年是新中国成立70周年，观看了超燃的阅兵式，趁着主旋律的热乎劲儿，带爸妈到电影院看了正能量十足的《中国机长》。

国庆档都是评分超高的影片，除此之外，还有《我和我的祖国》和《攀登者》。爸爸对飞机很感兴趣，我就选了这部《中国机长》让他过过眼瘾。这部电影是根据真实事件改编而成的，从中也明白了航空公司的指挥系统有多么先进，机长又有多么重要。机组人员有九人，一名机长，一名副机长，一名副驾驶，一名乘务员，还有几名空乘人员。他们都受过专业的训练，在飞机起飞前，乘务员就飞机释压的恶劣情况向空乘人员进行了提问，以提醒并检测他们的专业素质。一旦遇到突发状况，她们要说请大家不要惊慌，我们接受过专业的训练，请相信我们。

这是飞往拉萨的航班，中途要经过海拔很高的雪山。在高空中前挡风玻璃的突然炸裂让驾驶舱的人为之一震，心随之揪紧。副驾驶由于内外的压力一下子半个身子都在驾驶舱外，特别惊险。而此时的乘客只是被通知遇到气流，飞机会有颠簸，系好安全带坐在座位上。在经过雪山时，舱内出现释压，而下降高度又会面临撞上山头的风险，呼叫台与地面控制系统也失去了联系，这时候全靠机长了。一时间，民航公司、军区指挥还有网友们都为这架飞机的消息绷紧着神经。准备返航时遇到云团，在周围环绕也是死路一条，因为油最终会耗尽的。机长看到云团中间有一条返回成都的航线，就果断决定抓住机会返航成都。乘务员让乘客都带上氧气面罩，系好安全带吸氧，一边安抚大家的情绪，一边处理着个别乘客引起的冲突，机舱内场面一度混乱。那被死亡支配的恐惧席卷着每个人，有些人以为这是生命的最后一刻了，就赶紧把心里话说了出来。机舱颠簸的轰隆声一直持续着，仿佛响在心上，使观众也跟着紧张不已。

机长凭借着丰富的驾驶经验临危不乱，开辟了一条向生之路，突然，地面指挥系统中出现了飞机的轨迹，人们才暂时松了一口气。自动驾驶系统不能用了，只能由机长手动操作了。在飞机最终落地后，乘客久久留在机场不愿离去，他们一定要亲口对机长说声谢谢！

中间的惊险不再赘述，但通过影片传达出的中国力量掷地有声。这是一群敬业的人们，他们有着过硬的业务能力，值得人们的信任。我也要像他们那样，不断提升自己的专业素养，只有这样，才能赢得别人的尊重。另外，对生命的敬畏以及对当下的珍惜都是令人好好回味的。

某电影的观后感篇5

看完这部电影，感觉就像某些人说的一样——虐心。从来没有看过如此让我心酸的电影，从来没有。我陷入了深深的思考之中，甚至一遍一遍地回忆电影中的每个细节，每个细节表现出来的某种隐喻，某种内涵。

当人们最基本的生理需求，“吃”不能被满足，于是，我们看到了1942年中原大地上的种.种罪恶，种.种扭曲，种.种我们无法想象，也无法体会的感受。感谢刘震云先生完成的这一部调查体小说，也感谢筹拍这部电影19年的每一位工作人员，他们所做的种.种努力，我觉得和在三尺讲台上的历史老师一样崇高，让我们铭记和正视历史。

在吃不饱的情况下人心都是丑恶的，当你能吃饱别人都吃不饱时人心更丑恶，因为人都有欲望。冯小刚最近的两部“灾难片”里开头都有“你懂的”场景，《唐山大地震》我觉得那完全就是个俗套，而这一次，在我们感觉到“虐心”的同时，已经说明了它更加真实，更加赤裸地还原了人性。每个人，在基本需求都满足不了的时候，心都是丑恶和扭曲的。而这个场景，莫言的小说里有几乎一模一样直击人心的描写。我想这不是巧合。

电影中很多卖自家小孩只为换两斗米的场景，而狗吃死人的场景，更是让人胆寒。可是在那个“饿疯了”的年代，更多的是人牛逼人吃狗，狗牛逼狗吃人，人吃人，大人吃小孩，甚至奶奶吃孙子这种说出来心都要一抽抽的故事。我们无法想象，那是一个怎样的时代。到底是文明时代，还是蛮荒时代，究竟是新社会，还是奴隶社会。 说出来都有一股血腥味。影片中日本长官想出来的狠招给灾民发吃的让他们为日本人做事，理由太过充分也太简单：“他们是中国人，但他们首先是人。”而我说，人是人，但人首先是兽。当日本飞机编队向雪原中已经不是“手里有没有寸铁”而是还有没有力气站着往前迈步子的中国人投炸弹，扫机枪时，成批成片的中国灾民倒下，当雪原已经变成“血原”，我相信那些在空中的日本兵体内有某种原始的性能被唤醒，某种蛮荒时代的欲望被满足。人是人，人首先是兽。兽有野性。

时刻自诩为“硬汉”，但当张涵予饰演的传教者逃到一所小教堂，慈爱的神父边帮他包扎边和他对话，信仰坚定的传教者眼神已经开始变得迷茫，直至最后迷惑不已地大喊了一句：“既然上帝赢不了魔鬼，那还信他个求!”;当迫不得已的地主老范的女儿自愿“卖身”换米，用“再也不见”来换取父女俩人的活路时，老范噙着泪水，仰天长叹：“我老范辱没祖先!”;当栓柱没能在火车上“拴住”自己的俩孩子，毅然跳下火车找孩子，却把用老婆换来的粮食落在了火车上，他精疲力尽地追着火车，声嘶力竭地骂了一句：“火车!”时，我再也忍不住，极力不让眼泪流出。